焦墨

#夏日清凉赏扇面#任伯年是我国近代绘画史上杰出的画家，是近代中国花鸟画承前启后的巨匠。他的花鸟画富有巧趣，早年以工笔见长，"仿北宋人法，纯以焦墨钩骨，赋色肥厚，近老莲派。"王雪涛说他用色非常讲究，尤其是用粉，近百年来没有一个及得过他。

《焦墨人物——为战疫情医生画像》黄兵

根据墨的深浅层次，可分为作墨、淡墨、浓墨、极淡墨和焦墨，从而以不同浓淡的水墨作画。©壹刻传媒

阴阳师 【花合战】雪童子·傲雪凌墨 雪绘焦墨

清康熙墨地素三彩四季花鸟瓷方瓶，口径15.2公分、肩部15x15公分、底11x11公分、高51公分 方瓶，圆撇口、长颈、平方肩下折，长筒型器身，平底。上圆下方器型，取琮式瓶天圆地方的造型概念。平底心有四方脐，内有透明釉下青花书「大清康熙年製」楷款。字体笔法随性，為康熙时期民窑的作品。器内施白釉，外无釉，高温素烧后，在无釉素坯的外壁上以焦墨鉤勒、点画纹饰轮廓，再填绘绿叶，黄、紫色夏荷，秋菊，芙蓉等四季花。素坯留白作梅花，并有蝴蝶、鸟雀穿梭其间。花叶色彩分明，釉色分浓淡，使纹饰有阴阳向背的层次感。细心避开纹饰，填入匀亮如漆的墨地。彩上再罩一层透明乳白铅釉。此类高温素坯上低温铅釉的作品，為康熙时期

南宋 佚名 《松下观日暮图》 】轴，绢本，水墨淡设色，107.47×54.77cm，美国明尼亚波利斯艺术馆藏。 画家用焦墨作树石，石皆方硬，危崖峭壁。树干瘦硬如屈铁，但刚健中又见柔合，其笔法豪放而谨严，变化多而融合，刚柔相济，豪放又严谨。整体上给人以气势纵横，雄奇简练的印象。

#南宋四家#【 南宋 马远 《春雨富士图》 】卷，绢本设色，纳尔逊-艾金斯艺术博物馆藏。 马远的画风格独特，富有诗意。其山水师法李唐，多画江浙山水，善作平视或仰视的构图，树木杂卉多用夹笔，用焦墨作树石，石皆方硬，危崖峭壁，水色交融。

#南宋四家#【 南宋 马远 《春雨富士图》 】卷，绢本设色，纳尔逊-艾金斯艺术博物馆藏。 马远的画风格独特，富有诗意。其山水师法李唐，多画江浙山水，善作平视或仰视的构图，树木杂卉多用夹笔，用焦墨作树石，石皆方硬，危崖峭壁，水色交融。

#南宋四家#【 南宋 马远 《春雨富士图》 】卷，绢本设色，纳尔逊-艾金斯艺术博物馆藏。 马远的画风格独特，富有诗意。其山水师法李唐，多画江浙山水，善作平视或仰视的构图，树木杂卉多用夹笔，用焦墨作树石，石皆方硬，危崖峭壁，水色交融。

宋 马远 雪滩双鹭图 绢本浅设色 60x38厘米 台北故宫博物院藏        《雪滩双鹭图》画的是冬日山野小景。梅枝斜出崖上，梅取折枝，是典型的马远风貌。画中近景的山石以浓墨大斧劈勾皴点染， 远的山、水以淡墨勾染， 约略朦胧间自然拉开了空间远近的透视关系。桃树枝干虬曲，俯伸的拖枝一直探向水面， 水边的几只鹭， 实际上是作为点缀物。画面境界幽远开阔。        《雪滩双鹭图》以雪景为背景，从左侧伸出的带有积雪的树枝，向下弯曲后转向右上伸长，横斜曲折极富变化。左侧及下部的山石，以带水的墨笔作大斧劈皴画出方硬有棱角的“一角”。值得注意的是，整个画面表现出大雪天的寒气逼人，一片宁静，而枝头上的两只跳动鸣叫的小鸟，则使之显得静中有动，增添了生机。前景的树枝、山石均以焦墨勾勒，山石后露出的竹叶施以浅色，其余均施以淡淡的水墨，笔墨枝法的运用与描写对象的特征及作品意境相适应。

黄宾虹 焦墨山水图

水墨画：在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。

水墨画, 讲究运笔及墨色浓淡; 黑/深灰/浅灰/白色, 在水墨中被改称为:浓墨/淡墨/干墨/湿墨/焦墨…… 这种墨和水的变化，被我们称为“墨韵” 东方美学讲究的是禅意， 它不出挑，但又底气十足， 可大气可婉约，一定是气韵生动地流动着故事， 东方美学地崛起， 让禅意的东方美学变得时尚， 它不在是故纸堆里无人问津的历史， 如…

《板塘荷香》欣赏：见过好多画荷花的作品，写尽荷花纤毫，有哪一幅能让人感到满塘荷香赴鼻来呢？只有视觉的技，没有感觉的香。而齐氏这幅作品，只是用淡青略略几下，片片写荷意，大红中加点墨降低一下红的纯度，点点成花香。远处淡青三抹山，近处焦墨二间庐，整幅画面，夏荷花香的意一下子活泼自由地赴面而来。用一句杨万里的诗来贴切此画最好：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”